搜索结果: 151-165 共查到“知识库 戏剧”相关记录1269条 . 查询时间(3.023 秒)
1955年人民剧场开幕
1955年 人民剧场 开幕
2013/6/9
人民剧场开幕于1955年5月4日，中国京剧院院长梅兰芳先生演出了《穆柯寨》。人民剧场是新中国成立后第一家剧场，划归中国京剧院，首任经理王志勤。作为新的文艺工作者心情格外激动。今年80高龄的京剧花脸名家景荣庆先生深情地回忆起当年的情况：京剧剧团当年分为私营、民营公助、国营三种，1952年曾下达一份文件，国家文艺团体要多演出，多实验，为工农兵服务。中国京剧院下属三个团，一团以李和曾、叶盛兰、徐玉川等为...
1950年代京剧史探微（之一）
1950年代 京剧史 探微
2013/6/9
贯穿20世纪文学的最大问题是大众化问题，它经历了来自于各国家、各时段政治、经济、文化的多重考验和折磨，从近代化和现代化并存的语境中一路跌跌撞撞、絮絮叨叨地走来，最终滑入后现代的陷阱，这不免令人惊叹它的生命力之长久，或者，毋宁说，症结之顽固。
1950年代京剧史探微（之二）
1950年代 京剧史 探微
2013/6/9
禁演停演一批剧目之后，京剧演出剧目就出现了巨大的真空。所以，与禁演相呼应，戏曲改进局（田汉任局长）、戏曲改进委员会（周扬任主任委员）、中国戏曲研究院（梅兰芳任院长）在1949年、1950年、1951年相继成立，他们面对的是当时几乎让所有戏曲人都深感困惑的“戏改”使命。
1950年代京剧史探微（之三）
1950年代 京剧史 探微
2013/6/9
发生于1954年底到1955年，并且直接接通了“百花年代”的戏改大讨论，是构建在“移步不换形”风波延长线上的一场重要的争鸣活动。它之所以重要，是因为当时的文学艺术界还没有被诸多的“批判”事件困扰，不少京剧演员、作家、关心京剧的人士还有不少发言的空间。这个宝贵的空间使得他们把自己对戏改的诸多真实想法记录了下来。前注引梅兰芳先生关于自己演时装戏失败的体会，并由此提出对京剧现代戏的忧虑，就是发表于这次争...
1950年代京剧史探微（之四）
1950年代 京剧史 探微
2013/6/9
现代戏大跃进缘起于1958年6月的“戏曲表现现代生活座谈会”，会议提出“以现代剧目为纲”的戏曲工作方针和“戏曲大跃进”的口号，文化部副部长刘芝明在总结发言中说要求戏曲工作者苦干三年，“争取在大多数的剧种和剧团的上演剧目中，现代剧目的比例分别达到20%至50%。”（22）。至此，中国京剧1950-1960年代以排斥和改造既有剧目，提倡新编戏为开端，已经进入了从新编戏到唯新编现代戏到唯现代革命样板戏的...
虽然我的第一身份是大学教师，然而，教的是编剧课，干的是编剧活，实是一地地道道的编剧人。
我原来也不是编剧人，而是一位从事财政金融的经济工作者，按照正常的发展逻辑，应该是一位国务院或者省政府的经济官员，或者是高等院校的经济学教授、博士生导师。因为强烈迷恋编剧行业，改行而来，成为了一位死心塌地的编剧人。
弋阳腔进入南昌的沿革进程和历史认识
弋阳腔 南昌 沿革进程 历史认识
2011/8/2
弋阳腔最早进入南昌，大约是明初弘治，正德年间，它在南昌的演出活动原有两个地方：一个是王府，一个在庙会，明代初期南昌的庙宇很多，凡遇迎神赛会，都要演戏，尤其是每年七月十五的中元节，便要举行超度亡魂祭祀的盂兰大会，自宋以来，例应搬演目连救母故事，而弋阳腔班社正能演出这种戏剧，由是“目连戏文”，遂成为南昌寺庙的应节戏而大量演唱①。
本出剧本依元杂剧《马陵道》原剧本为依归，而曲谱则传统已出版的工尺谱只有清初叶堂据戏场曲师之谱随心所好，自予改腔成的《纳书楹曲谱》收此出曲谱，今作为校正用的底本，并以声腔格律谱的九宫大成里所规定的本腔及相关各句句末结音的接龙序，以校正叶谱之不合声腔格律之处。
关于现代赣剧《但愿人长久》的几点看法
现代赣剧 但愿人长久 看法
2011/8/2
来自剧本的硬伤：赣剧现代戏《但愿人长久》定位于反腐倡廉题材，表现一个农家子弟出身的市长如何在廉政建设中翻身落马的故事。之所以没有用“在物质和欲望的考验中”是因为看完全剧后，和大多数观众一样，对剧中主人公吴望春最终身陷囹圄的下场，不是痛恨和惋惜，更多的是同情和理解。
“袅晴丝吹来闲庭院”
袅晴丝吹来闲庭院
2011/8/3
汤老夫子一部《牡丹亭》传奇，历经六百多年，依然年轻，依然靓丽，依然能够俘虏少男少女的心，人们津津乐道于“梦中情人”，体味着爱得死去活来，也咂摸着那一句句美得让人莫名其妙的佳句，好似品尝着余香满口的佳肴，却叫不出菜的名字。尤其那句“袅晴丝吹来闲庭院”，更是难倒了许多善猜诗谜的“社家”。
在巴黎一处安谧宁静的广场花园，瓦隆家的儿子被小伙伴打落两颗门牙。瓦隆夫妇请来雷耶夫妇商讨如何解决两个孩子间的事端。从盛开的荷兰郁金香、美味的庇卡底蛋糕、雅致的客厅、和谐友好的气氛渐渐变为两对夫妇间与男人女人间的争吵、攻讦、殴打、扔砸，争执的焦点从婚姻、社会到达尔富尔的种族残杀——现代文明掩盖不了人性的杀戮和野蛮。《屠神》（Le Dieu du Carnage，2006）是雅斯米娜. 雷泽继《艺术》...
考察曹禺戏剧的文化矛盾，需要将其放置于百年中国文化历史变迁的坐标当中；这个坐标系乃是由作为历史维度的纵轴（Y轴）、作为功能的横轴（X轴）及其基于艺术原点之上的立轴（Z轴）所组成。从而，在这样一个立体坐标系在中，从新与旧、政治与艺术、形式与意义等三个方面对于曹禺戏剧观念的历史生成、曹禺创作的文化立场的选择以及曹禺戏剧文本精神的价值取舍进行全面的阐述，特别是对于其文化心理的成因进行进一步的条分缕析。
在巴黎一处安谧宁静的广场花园，瓦隆家的儿子被小伙伴打落两颗门牙。瓦隆夫妇请来雷耶夫妇商讨如何解决两个孩子间的事端。从盛开的荷兰郁金香、美味的庇卡底蛋糕、雅致的客厅、和谐友好的气氛渐渐变为两对夫妇间与男人女人间的争吵、攻讦、殴打、扔砸，争执的焦点从婚姻、社会到达尔富尔的种族残杀——现代文明掩盖不了人性的杀戮和野蛮。《屠神》（Le Dieu du Carnage，2006）是雅斯米娜. 雷泽继《艺术》...
被忽视的尊体思想——论姚华的《曲海一勺》
姚华 曲海一勺 尊体
2011/5/25
姚华的《曲海一勺》以尊体为核心，全面而深刻地阐述了戏曲的价值，不仅确立了曲体之尊，还有利于纠正清末戏曲改良理论的偏颇，对现代戏曲学的建构也具有非常积极的意义。