搜索结果: 31-45 共查到“知识库 戏曲表演”相关记录269条 . 查询时间(3.466 秒)
浅谈戏曲艺术的表演程式
戏曲艺术 表演程式 形式
2009/7/8
一切文学艺术都是通过某种艺术形式来表现特定生活内容的，中国的戏曲表演艺术尤其如此。那么，中国戏曲艺术的表演形式有什么特点呢？概括地说，戏曲表演形式就是演员运用声音和形体动作，将听觉形象和视觉形象有机地结合成一个整体，表现特定的内容，并使之成为一种规范化的表演形式，即程式化。
所谓程式，是指艺术家将人们生活中的动作经过艺术加工，变为舞蹈，使之节奏化、套路化，并把生活中的自然形态按照艺术美...
戏曲音乐的继承与改革
戏曲音乐 地方戏曲 唱腔音乐
2009/7/2
人们把对戏曲的欣赏，一称为“看戏”，二叫作“听戏”。其实，“看”和“听”正好反映了戏曲是视听艺术这一本质特征。“看”是对戏曲具有形体表演艺术的特征而言；“听”即是对戏曲具有声腔演唱的特征而言的。在区别戏曲是哪个剧种的准确判断上，戏曲音乐的核心——声腔（即唱腔）音乐，是其重要的标志。从现存的戏曲（包括京剧）有声资料看，虽然1951年4月毛泽东同志就提出了“百花齐放、推陈出新”的戏改方针，但到1964...
用情毁灭枷锁——中篇评弹《雷雨》的杰出之处
雷雨 评弹
2009/6/22
把话剧经典揉进评弹，既是评弹艺术的创新，又是对经典话剧的致敬。让古老的评弹融孕现代的文艺精神，应该是中篇评弹《雷雨》的创作鹄的。
话剧《雷雨》较长，矛盾亦错综复杂，如一一展开，就会压缩评弹的表现空间。评弹改编的精要在于将拎出《雷雨》的典型矛盾。这必须经历去繁就简、核心归纳的过程。评弹《雷雨》放弃话剧中的阶级刻画和政治写意，回归到男人和女人的情感纠葛上。这样做，在改革开放前几乎不可想象，而...
戏曲是一门综合的舞台艺术，它集文学、音乐、舞蹈、美术于一身，在各方面都体现出了“泛美化”的特征。但究其本源，王国维在《戏曲考源》说“戏曲者，谓以歌舞演故事也。”即由演员当众扮演角色来表演故事。我国古代戏曲理论家李渔也提出“填词之设，专为登场。”所以，登场敷演，是戏剧艺术的最基本特质，没有舞台表演的第二度创作，戏曲艺术的美也不能被最终充分的体现出来。因此，戏曲舞台表演便具有了相对独立的审美价值，且在...
尖酸悍妇，多面花旦。——甘肃省灵台县秦剧团《福寿图》中的赵氏
花旦 赵氏 福寿图
2009/4/2
花旦，是中国戏曲旦角行中的一个分支。秦腔戏剧的旦角行当一般可以分为正旦、小旦、花旦、老旦、彩旦、武旦六种。秦腔花旦是区别于正旦、小旦、老旦、彩旦、武旦五种类型并与其并列的一个旦角行当。
中国传统的戏曲表演艺术，正面对挑战。戏曲表演艺术有一个特点，即相对的稳定性；如有变化，其变化是比较缓慢的。从我第一次看戏曲，记住第一句戏曲唱词：“为孤王坐江山风调雨顺”，至今五十余年，戏曲无疑较前精致了，大量接纳了新的科技成果，但表演艺术之规范、节奏、观念，不能说有大的变更。本世纪二、三十年代形成的表演流派，一传再传，流传至今，与立派人有所不同者，主要是未能惟妙惟肖，或者说取法乎上、仅得乎中，很...
近年昆曲文化现象之研究
昆曲文化现象 舞台艺术 十五贯 牡丹亭
2009/2/10
21世纪是中国经济迅速发展，科学技术突飞猛进，综合国力显著提升的时代。在这样的时刻和背景下，文化的张力和魅力开始凸显。曾几何时，20世纪80年代，在经历了那段史无前例的“文革”，蓦然回首，我们与世界的距离是如此之大，“改革开放”是我们奋起直追、学习现代科技和文明的“新时期”。其间，我们确实多有所得，务实而理性，与先进国家的距离也越来越小，但同时，一切向外看、“向钱看”也成为一股压倒性的文化思潮和现...
对戏曲打击乐继承与创新的思考
司鼓 打击乐 戏曲
2008/8/27
作为一名从事陕西地方戏曲的司鼓，在20多年的艺术演奏生涯中，从起步学艺到进入剧团，从随师敲戏到独立担纲，回顾自己所走过的道路，展望戏曲发展的形势及要求，再面对击乐的现实状况，继承与创新的问题常常萦回脑际。接下来把实践中个人的一些思考记录下来，与同行交流并祈盼专家赐教。
夯实基础：在继承中提高专业化水平
中国传统戏曲形成完整的舞台演出格局，迄今已有数百年的历史。先于其他梆子戏剧种的秦腔，虽...
朱霞芬--朱凌芬、朱小芬、朱幼芬--朱斌舫、朱斌仙--朱锦华--朱唯，至今已五代均业梨园，在京剧界颇负盛名。朱家原籍江苏省苏州，其祖上于清同治时落户京城。虽非世代承袭旦行，但因旦、丑两行均出名家而载入京剧史册。
朱霭云，昆曲名旦，字霞芬，乳名恩子。为"景和堂"梅巧玲得意弟子。与余紫云(叔岩之父)、张瑞云、刘倩云为师兄弟。清同治、光绪时隶梅巧玲之四喜部。光绪二...
浅析秦腔小生表演艺术
小生 表演艺术 秦腔
2008/7/29
秦腔是门综合性的艺术，融合了唱、做、念、打等多项舞台程式，在表演上，又有着行当的严格划分。生、旦、净、丑各得其所，各得其艺术规律和艺术生命力。秦腔小生是以英俊洒脱、儒雅典致见长的。一方面取决于故事情节的发展，然后在此基础上形成对人物的刻画；另一方面取决于戏曲程式的表达，然后在程式的步骤中形成对艺术的吸收。刻画与吸收就是小生艺术表演的全过程。根据多年的舞台经验和实践，我得出一个结论：秦腔小生的...
中国戏曲艺术的舞台表现是以程式化为基点，抒情写意，时空综合，形成人物角色的纵向深入，达到人物形象的高度。秦腔遵循了这样的表演格局。在人物塑造上，讲求真情实感和深厚深刻。秦腔中的旦角，更有着自身的艺术规律，在秦腔艺术的行当里，占据着十分重要的位置，是一切妇女人物形象刻画的总属。
旦角行当里的老旦，是一种对老年妇人的艺术反映，一般都在老态龙钟的层面上做文章，但也有硬朗稳健，不过这些全是表现在...
我在舞台实践中对漫瀚剧艺术风格的认识
戏曲艺术 艺术风格 漫瀚剧 舞台实践
2008/6/17
漫瀚剧是流行于内蒙古西部地区、具有浓郁地方色彩的蒙汉两族文化融合的戏曲艺术，是以二人台艺术为母体的一个新的地方戏曲剧种，是祖国戏曲百花园中一株年轻而又美丽的小花。 上世纪80年代初，内蒙古自治区和包头市先后召开了艺术座谈会，提出“振兴二人台，创建新剧种”的口号，并将有着丰厚艺术资源的原包头市民间歌剧团作为新剧种的实验基地，经过艰难的探索和实践，明确了创建新剧种的指导思想，即“博采众家之长，化为自身...
论京剧表演艺术中的“真假虚实”与“起承转合”
起承转合 真假虚实 京剧表演
2008/6/6
以“五功五法”为核心的京剧表演艺术，在其一百多年的历史长河中先后涌现出了一大批优秀的表演艺术家。这些表演艺术家演戏非常善于“叠褶儿”，无论唱念做打舞，都能巧妙地运用真假虚实的转换结合，熟练而不露痕迹地展示起承转合的表演方法，值得我们总结、继承、发扬。
一
这里提到的“...
戏曲文学与表演艺术的关系
戏曲文学 表演艺术 关系
2010/12/1
建国以来特别是新时期以来，福建的戏曲文学成就辉煌，五、六十年的整理改编传统戏剧本，主要以思想内容的“化腐朽为神奇”著称，八十年代以来特别是历史剧剧本，至今仍为全国戏曲历史剧剧本创作中的辉煌篇章。按理说，好的剧本可以产生好的剧目，可以造就好演员，可以创造、积累表演艺术，甚至可以“救活一个剧种”，可是我们的剧目质量并不因为我们长期的好剧本而不断提高，相反，我们的表演艺术水平正在不断下降。新时期以来我们...