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《塞维里亚的理发师》和《费加罗的婚礼》中两个萝西娜的角色类型比较
莫扎特 《费加罗的婚礼》 罗西尼 《塞维里亚的理发师》 萝西娜 联系 区别
2008/5/27
文章选择了两部歌剧中两个萝西娜最具有代表性的唱段：《塞维里亚的理发师》中“我听到美妙的歌声”和《费加罗的婚礼》中萝西娜在第三幕中的咏叹调“何处寻觅”作为对两个萝西娜进行角色类型比较的切入点，分析奥地利作曲家莫扎特创作的《费加罗的婚礼》和意大利作曲家罗西尼创作的《塞维里亚的理发师》中两个萝西娜的联系和区别。
贝多芬《“热情”奏鸣曲》演奏版本之比较研究
贝多芬 《“热情”奏鸣曲》 版本研究
2008/5/27
文章以8位世界著名钢琴家演奏的贝多芬《“热情”奏鸣曲》为对象，将整首作品分为16个比较块，分别从速度、力度等5个角度进行比较研究，以揭示植根于不同文化土壤中所表现出来的演奏风格。
歌唱语言与生活语言虽属同宗，但由于音乐因素和音乐艺术表现规律的直接作用，造成了对歌唱语言情感表达和情绪表现的种种复杂的制约，从而导致形成独特的歌唱语言情感表达规律。文章着重阐述了歌唱语言的艺术夸张在歌唱语言情感表达方面的独特功能作用，从一个特殊的视角揭示歌唱艺术语言的特殊情感表达规律。
扬琴演奏者要使自己获得理想的发音方法和丰富多彩的音色，应该懂得自己乐器的物理性能和发音原理，掌握正确的发音方法和全面熟练的演奏技巧。文章从演奏者和扬琴流派两方面探讨了扬琴演奏中的音色问题。
文章论述了巴赫《法国组曲》、《英国组曲》、《帕蒂塔》这三套世俗性钢琴组曲的基本特征，概括性地阐述了组曲的组织形式、一般特性与演奏技巧。
《杜鹃山》是现代京剧当中人物音乐主题用得比较成熟的代表剧目。文章以该剧中心人物柯湘的音乐主题作为研究对象，从音乐主题的创造发展及其在过门、人物唱腔、专门的器乐曲中的运用等方面进行了较为深入的分析。
本文从声波对人类听觉和大脑皮层的作用，论及小提琴演奏对大脑的影响。并论述小提琴演奏的生理运动原理，以及儿童与青少年演奏小提琴对文化课学习成绩的提高有积极的意义。
谢德林现代复调音乐思维及其演奏风格——钢琴套曲《24首前奏曲与赋格》探讨
谢德林 复调音乐 钢琴 《24首前奏曲与赋格》
2008/5/26
前苏联作曲家谢德林的《24首前奏曲与赋格》，是20世纪钢琴复调音乐中的重要文献。文章通过对该作品的分析，来探讨谢德林的现代复调思维和钢琴演奏风格。
音乐表演艺术中的个性与共性
个性 共性 音乐表演
2008/5/26
在音乐表演艺术实践中，表演家的艺术个性是其二度创造成熟的标志，也是音乐表演艺术优劣的标准之一。文章通过对心理学和现象学成果原理的读解与应用，探讨了音乐表演艺术中的个性与共性及其关系。
在美的创造中，让音乐再生！——析广东音乐名家余其伟的表演美学观
余其伟 表演美学观
2008/5/26
著名高胡演奏家余其伟先生的著作《粤乐艺境》汇集了他在理论研究、音乐评论、出访随笔等方面的几十篇文章。笔者以该书为基础，深入剖析了他的音乐表演美学观，对同行专家、学者的研究和实践具有积极的价值和意义。
中国男高音唱响歌剧故乡--上海歌剧院著名歌唱家魏松在意大利演出大获成功（图）
魏松 意大利
2008/2/15
2006年1月6日、8日，上海歌剧院著名歌唱家魏松，首度登上意大利歌剧舞台，完成了在科莫歌剧院的两场普契尼歌剧《群妖围舞》的演出，谢幕时全场起立向他致以长时间的掌声。这是中国本土培养的歌剧男高音第一次令歌剧之乡的观众欢呼雀跃。
迟黎明为美国带来天才的声音（图）
上海歌剧院 迟黎明
2008/2/15
2005年11月开始在美国两个半月的演出是艺术人生的一次“炼狱”，迟黎明是幸运的。作为中国非常出色的男高音，他是少数有机会签约美国歌剧演出季担任男主角的演员之一。
二胡与乐队《一枝花》
2008/1/9
二胡与乐队《一枝花》
山东民间乐曲
张式业 改编
此曲根据山东地方戏和其它民间音调编写而成。乐曲开始由散板构成，采用山东梆子"哭腔"音调，凄楚悲壮。慢板段落曲调婉娩柔美，动人心弦。第三段由慢转中板，逐渐加快，节奏活泼，表现了人们对新生活的赞美。
江南丝竹《丝竹新韵》
2008/1/9
江南丝竹《丝竹新韵》
江南丝竹是流行于我国江南一带的民间器乐合奏形式，常由弦乐和竹管乐器构成。这首乐曲就是根据江南丝竹合奏中所具有的轻快流畅，连绵起伏，优美典雅等特征创作而成，其曲调技法、结构在传统的基础上，用更为细腻的演奏和配器方式，为乐曲增添了新的韵味。